一、高职艺术设计专业基本情况

1、历史沿革与成就

艺术设计专业的办学基础是原潜江艺术师范学校开办的美术专业。2004年组建江汉艺术职业学院后，于2004年开办艺术设计专业，学制三年。

本专业2004年开始招生，目前共6个班级210名在校生。

2、目前专业优势与办学特色

艺术设计专业人才培养注重电脑技能知识和设计理论知识的培养，强调理论联系实际，以技能训练为核心，能学以致用，更好的适应市场需要。培养能熟练进行手绘和计算机技术进行标志设计、包装设计、书籍装帧设计、CI设计和展示设计的能力，具有独立设计与制作能力，能在大众传媒、事业单位从事艺术设计等工作的高素质技能型专门人才。

（1)提出以培养实践能力和创新精神为主线的实践性教学体系建设。实践性教学按基本技能训练、基础性教学实验和专业性创新性较强的工程实践等三个层面进行。专业性工程实践与专业核心能力培养紧密结合，以艺术设计课程为本专业的核心课程，其它专业基础课、专业课紧紧围绕提高艺术设计能力的要求而设置其教学内容和方法，各课程之间相互衔接，内容上相互补充整合。并通过课程设计、设计师业务实践、毕业设计，锻炼学生的综合认知能力和基本技能分析能力，包括思维、设计、表达的技能，以及政策研究、社会调查、科技活动、经济分析等知识结构及文化素质，实现艺术设计专业人才的培养。

（2)实践教学是实践能力和工程能力培养的主要手段和途径，是应用型工程人才的特色所在，在培养计划中占有较大比重。艺术设计课程设计共安排了12周的专用实践教学周，达到提高学生艺术设计水平的目的。校内外实践教学基地数量充足、稳定可靠，有协议保障，为实践教学提供良好的工作平台，培养学生的创新和实践能力。

（3)专业教师队伍中具有双师型教师比例为55％。他们的实践能力强，在课堂教学、培养学生实践和创新能力上发挥了重要作用。

3、专业培养目标和人才培养规格的具体描述

人才培养服务定位：面向中小城市，着重服务于地方经济建设。

人才培养层次定位：艺术设计专科类高素质技能型专门人才。

二、项目建设的整体目标与思路

1、艺术设计专业建设的整体目标

艺术设计专业的整体建设目标是：立足地方经济发展，以提高办学质量和突出艺术设计人才培养特色为宗旨，提升专业人才培养规格，改革人才培养模式，优化培养方案和教育资源配置，重构专业教学体系，深化课程内容改革，抓好精品课程建设，建设一支高水平的专业师资队伍，改革实践教学，努力培养学生的综合实践能力和创新精神，创新教学管理机制，培养“宽口径、厚基础、强能力、高素质”的艺术设计领域高素质技能型专门人才。

具体建设目标：

(1)树立以人为本、加强素质教育、创新教育和个性化教育的高职教育新观念，把在基础和专业的关系上注重培养学生有扎实宽广的基础；在基础知识和技能的关系上注重学生专业技能的培养；在当前和未来的关系上注重学生未来具有自学、探索、创新和创业后劲提升能力的培养。

(2)在对艺术设计行业进行广泛社会调研的基础上，提升和确定该专业人才培养规格，完善形成新的人才培养模式，突出设计特色。

(3)以加强和培养艺术设计领域高素质技能型专门人才为培养目标，调整专业特色方向，有机构建艺术设计专业的知识、能力和素质结构，重建由理论教学和实践教学体系组成的专业教学体系，通过优化配置教育资源，在实践中完善形成培养方案。

(4)以专业学术带头人和青年教师的培养为重点，通过引进来、送出去和内部培养等形式，加快专业教师队伍建设步伐，最终形成一支由专业学术带头人和一批中青年骨干教师组成的素质优良、结构合理、教学和学术水平高、科研能力强的专业师资队伍。

(5)加强艺术设计专业实践教学，突出学生的实践能力、创新精神和综合素质培养主线。加大校外实习基地的建设力度，使该专业实践教学在社会发挥示范辐射作用。

(6)改革教学管理机制，构建校、院二级管理结构，改善教学管理队伍，完善教学管理制度，建立长效的专业教学质量管理和监控体系，形成特色专业新的管理模式和内涵。

2、艺术设计专业建设的基本思路

（1）课程体系建设思路

历经7年的专科教学实践，我们不断完善专业培养方案，积极探索作为技能型专科院校艺术设计专业的办学特色。经过广泛的调研和分析，我们提出课程体系改革的总体思路为“一个平台，两个方向，螺旋拓展”。

“一个平台”，就是集合现有的专业教师力量，构筑艺术设计公共教学平台。我系现有室内外设计、商业美术设计和电脑辅助设计设计三个专业方向，师资的引进和培养也是围绕办学需求展开。我们分析三个专业方向在基础教育中有共同之处，搭建公共教学平台，在基础课程教学中不分专业开课。“两个方向”，就是课程体系采用主——子模块设置的方法，主模块即为专业基础课模块，子模块为专业方向选修课模块。分设室内外设计、商业美术设计和电脑辅助设计设计方向课程，按不同专业方向特点设置课程组合，供不同专业方向的学生选择，以保持课程体系的弹性，培养一专多能型人才。“螺旋拓展”，就是在课程组织上，我们以专业技能培养为主干核心，从一年级到三年级安排了贯穿整个专科教育阶段全过程的设计类课程，从简单的形体设计训练到复杂的艺术设计、从初级的美术训练到高级的设计表达，循序渐进，整个教学过程是一个螺旋形的上升运动，创造性地解决问题的能力以及在老师指导下独立思维、方案创新、自主交流、明晰表达的能力。

（2）课程教学内容、教材建设改革思路

为适应社会需求，在课程教学中，增添适应现实和未来需要的新内容，删除陈旧过时和学生通过自学可以学会的内容。积极采用现代教育技术改革教学方法和手段，利用多媒体等工具进行直观、生动的教学，争取在单位时间内加大信息量的提供，使课程教学取得较好的效果。

根据专业培养计划和教学大纲的要求，建立健全教材管理制度，建立适应发展规划和各专业人才培养需要的高质量、多品种、初步优化配套的教材管理体系。几年来，教材使用情况良好，满足教学大纲和人才培养目标的要求。

三、项目建设方案

（一）培养规格的衔接

中职美术专业的培养目标是培养既懂工艺美术基础理论，又具备工艺美术设计技能的中等技术人才。而高职设计专业主要所培养的是：能熟练进行手绘和计算机技术进行艺术设计的高素质技能型专门人才。我们可以根据经济社会发展实际需要和学生自身成长的特定需求，修订中等和高等职业教育专业目录，做好专业设置的衔接，目前我院高职针对中职美术专业所接续的专业有：艺术设计专业。

我们可以采用“分次层、由浅入深、由易到难的延伸方式”，对中职和高职设计专业的知识目标、能力目标、素质目标的不同要求进行对接。

中职

培养目标：注重德智体全面发展，强调现代审美意识和设计理念的新型美术设计、创作能力，培养学生的职业素质、职业道德。掌握必需的文化科学知识、美术理论、绘画技术、平面设计技术和计算机艺术设计技术。培养既懂工艺美术基础理论，又具备工艺美术设计技能的中等技术人才。

知识规格：

A、掌握素描、色彩、速写的基本能力；

B、具备较强的美术理论知识，对中国美术史、世界美术史有深刻的了解；

C：掌握计算机的使用方法；

D：掌握初级的平面设计软件的使用方法；

能力规格：对象的造型和色彩表现能力，具有艺术美感和艺术鉴赏能力，对平面、色彩有一定认识和应用 ；能熟练使用平面设计常用软件，具备较高审美意识、创意思维和艺术设计能力；具备一定的包装设计能力；能够独立完成企业VI系统设计；

素质规格：善于交流和与人协作；有集体荣誉感；掌握计算机办公软件的应用；有一定的表达和写作能力。

高职

培养目标：本专业注重电脑技能知识和设计理论知识的培养，强调理论联系实际，以技能训练为核心，能学以致用，更好的适应市场需要。培养能熟练进行手绘和计算机技术进行标志设计、包装设计、书籍装帧设计、CI设计和展示设计的能力，具有独立设计与制作能力，能在大众传媒、事业单位从事艺术设计等工作的高素质技能型专门人才。

知识规格：

A.掌握美术基础知识，素描、色彩、三大构成基本知识。

B.掌握字体、图形、标志、CI、版式编排、展示设计的理论知识和设计方法。

C.熟练掌握photoshop、corelDRAW、网页动画（FLASH）、3DMAX等软件的使用方法。

D、掌握摄影的基本知识。

能力规格：

（1）对象造型和色彩表现能力。

（2）装饰绘画的表现技能。

（3）平面设计软件的操作能力。

（4）企业视觉识别系统设计能力。

（5）书籍装帧设计的制作流程。

（6）商品常规尺寸下的包装设计的能力。

（7）绘制三维效果图的能力。

素质目标：具有良好的心理素质和社会适应性，有团队合作精神；具有终身学习的理念和较强的自学能力，能独立思考，勇于创新；掌握职业生涯规划和就业、创业的一般知识，会搜集、处理就业信息，能独立地应聘求职；能较熟练地操作计算机、运用Office办公软件，能运用网络搜集、处理各种信息资源；具备较强口头表达能力和文字表达能力，能完成与专业面向相关的常用应用文的写作，能用较标准的普通话与人交流。

充分研讨中、高职教育的特点，以此指导教学体系和教学内容的优化组合。

中职：

生源：初中、高中毕业生

学制：二年

培养目标：实用技术的掌握，单一岗位的适应性

就业方向：第一线的中级职位的操作者

高职：

生源：高中毕业或有多年工作经验接受再教育者

学制：三年

培养目标：专业应用技术，多岗位的互换可能性、职业岗位群

就业方向：第一线的实操人员，具基于专业熟练基础上的创新意识、创新能力。

通过以上对于设计专业高职和中职人才培养的分析不难看出，我院的中职设计专业主要培养初、中级设计人员。高职设计专业则主要培养设计公司高级设计师。二者之间在对应就业岗位上是递进的，在课程设置上是互补的，在能力要求上是逐步上升的，具备专业之间融通的基础，也是符合人才开发的规律和职业成长规律的。

（二）课程设置的衔接

依据岗位，我们可以根据中职和高职所相对应的设计专业，建立“一体化的教学大纲或系统化的课程设置体系”。由课程的对接来保证两个层次职业能力的对接，从而达到两种职业教育的顺利衔接。

根据职业岗位要求和职业能力培养的认知规律，我们系统化制定中职和高职设计专业依次分层次、分阶段的培养目标、能力目标和素质目标。对课程进行合理的调配和排序，将中职的职业教育课程转化为高职职业教育的准备课程。将高职的职业教育课程转化为中职的后续课程。从而达到合理的无缝对接。

中职课程：

计算机应用基础：具备一定的电脑操作能力，熟悉WINDOWSOFFICE的使用方法，为高职学习更深层次电脑课程打好基础。

书法：提高硬笔书写能力，提高综合素质。

素描：训练造型能力，为高职学习设计课打好基础。

基础图案：为高职阶段学习图形创意、海报招贴设计课打好基础。

水粉画：提高色彩表现能力，为高职阶段学习打好基础。

外景写生：为高职阶段安徽写生打基础。

电脑美术设计：为高职阶段学习设计软件PHOTOSHOPCORELDRAWFLASH3DSMAX打好基础。

包装设计与制作：为高职阶段学习VI设计和包装设计打好基础。

高职课程：

素描、色彩、构成设计、海报招贴设计、图形创意、字体设计、标志设计、PHOTOSHOPCORELDRAWFLASH3DSMAX、版式设计、VI设计、摄影、书籍装帧设计。

（三）教学过程的衔接

1.注重中、高职教师队伍建设

按照“双师型”师资队伍建设思想和艺术设计学生专业应用技能培养目标的要求，组建起相对稳定的专业骨干师资队伍，面向社会招聘一批有特长的人才担任兼职教师，建立起外聘兼职教师师资库，专兼结合打造出艺术设计专业教学团队。

推进中等职业学校教师职务（职称）制度改革。完善职业学校教师定期到设计公司实践制度，在企业建立一批专业教师实践基地，通过公司设计实践提高教师专业能力与执教水平。新进专业教师应具有一定年限的设计公司实践经历。建立健全技能人才到职业学校从教制度，制定完善企业和社会专业技术人员到校担任兼职教师措施。

构建现代职业教育体系要注重为教师发展提供空间，调动教师的工作积极性。高等职业学校教师的职务（职称）评聘、表彰与奖励继续纳入高等教育系列。

2.加强交流沟通，联办教研活动

在教学过程中，高职与中职教师联合举办各对口专业关于课程衔接的教研活动，专业教师一起以中、高职课程衔接为核心议题，研讨计划、规划教材、交流心得。每学期开学之初，组织所有参与中、高职教学的教师进行讨论，分析学生特点。针对学生的这些特点，对既定课程的教学内容进行筛选，选取和现实生活较为贴近的部分，设计学生参与度高的教学互动环节。

3.了解学生需求，改革教学方法

通过班级信息员、班会，定期了解学生对课程的评价与个人感受，向任课教师进行反馈，任课教师展开专题教研活动，交流经验。针对学生好奇心强的特点，鼓励教师根据不同教学内容采取不同教学方式，让学生有新鲜感。针对部分学生学习主动性差、应试惯性较强的特点，设置形式较多的测验环节，利用测验提高学生对课程的关注。

4.针对学生特点，改革评价方式

注重平时的过程考核，降低期末考试占分比例，提高学习过程评价分值，督促学生重视平时学习中教师布置的作业及任务。期末考试部分采用笔试，有利于学生重视考试并对重要知识进行记忆。将考核指标细分为笔试成绩、提出问题的数量与质量、问题解决情况、案例设计与分析、课堂表现、查找整理资料的质量等部分作为最终成绩。

美术系自2005年建立以来，以“培养高素质技能型专门人才”为指导思想，学习、借鉴、总结优秀兄弟院校的办学经验，立足高起点，在高等职业学院多学科环境中，争取办出我们的水平，形成我们的特色，为社会做出我们的贡献。这既是社会对人才培养的需求，也是二十一世纪我们的特色学科要承担的使命。共同的目标将美术系人凝聚在一起，艰苦奋斗、团结协作，经过近三年的努力，使美术系各方面的事业都有了较快的发展，呈现了蓬勃兴旺的发展趋势。现有艺术设计（电脑艺术设计、环境艺术设计、装潢设计方向）专业，广告设计与制作、动漫设计与制作、服装设计四个主专业。

美术系确立的人才培养目标是：要把学生培养成具有创新实践能力的高素质技能型专门人才。经过三年的探索与实践，我们正在积极地探索一条特色发展之路。

四、实施项目建设各项衔接成功的突破点

改革专业人才培养模式，构建新的专业知识、能力与素质结构 新世纪高职教育必须实现从传统的办学模式向知识经济时代的办学模式的变革，主要有如下几点：

（1）变革教育者教育思想和教育观念

要适应新世纪知识经济对人才的需求，必须破除高深知识的继承性人才观，树立高素质的创新性人才观；必须破除应试教育观，树立素质教育观；必须破除单纯迎合社会发展要求而注重共性要求的教育价值观，树立既满足社会发展要求又注重个性发展的教育价值观；必须破除以教师为中心的教学观，树立以教师为主导、以学生为主体的教学观。

（2）变革教育方式、教学方法、考核方式

主要体现在打破专业、年级界限，采取教师工作室式的开放的教学组合；采用指定阅读材料、课下设计工程、小组讨论、提问、案例分析等开放的教学方法；互联网络学习、社会实践学习、不同年级专业混合宿舍交叉学习和采取多元化的考核方式等开放的教学环境；打破学科界限，以职业实践需求为引导的开放的技术知识体要点等几个方面。在教学中利用Internet网、电子阅览室、多媒体教室、CAI课件等先进设施和技术，为学生学习创造必要的环境和条件，调动学生的积极性，提高学习效率。

（3）开展产学协作办学

结合艺术设计教育特点，从多方面开展产学协作办学：校企共建实践教学基地，校企合作开展教学活动以及校企合作进行科技开发；与地方行业专家共同组建校级专业教育指导与评估委员会，使行业介入专业教育的指导与评估工作；聘请行业专家做兼职教师或邀请其做学术讲座等形式，借助社会行业力量提高办学效率与水平；在学校设立学生及专业教师的实训基地和职业协会、学会组织，增加专业师生直接接触职业实践的机会；与行业部门单位合作，进一步突出设计的实训效果；紧密与地方行业部门的关系，加强实践基地建设和专业毕业生的信息反馈工作，对专业教学做出适时、必要的调整；毕业实习、毕业设计与就业取向结合，相对提前介入职业岗位等等。

（4）创新教学管理机制

为确保教学工作有序、高效运转的决策和实施，需创新教学管理机制，其基本思路与方案是： 要按国家教育部的有关要求，完善建立教学管理制度，做到教学管理有章可循；改善教学管理队伍的结构，提高教学管理队伍的基本素质。教学管理队伍包括主管教学系主任、专业负责人、教研室主任和教学秘书，要改善其学历层次、知识结构和年龄结构，使一批具有较丰富的管理经验、较高的文化知识和业务水平、较强的创新意识和开拓精神的人员，充实到教学管理队伍中，并通过培训等形式，提高教学管理队伍的基本素质和管理水平；严格按照教学管理的归档要求，对教学档案进行收集归档工作。

五、项目实施进度

1、人才培养模式（2012.9）

预期目标：

建立企业调研机制，深入开展“校企合作、工学结合”培养模式改革研讨，制定新模式下的人才培养方案

验收要点：

建立企业调研制度

制定年度企业调研方案（不少于3家企业）

调研报告

校企共同对人才培养方案和教学计划研讨记录

修定人才培养方案和教学计划

2、课程体系改革（2013.9）

预期目标：

继续实施学习领域的一体化课程标准和专业教学计划，继续实施新课程教学模式，并进行实施效果分析，加强质量监控，对学习领域的一体化课程标准和专业教学计划进行完善

验收要点：

学习领域的一体化课程标准实施过程资料、照片等

有关修订并完善教学计划和学习领域一体化课程标准活动记录

新教学模式教学研讨计划、活动记录、照片等

有关新课程教学模式的研究论文或经验总结

实施效果与质量监控分析报告

3、教师队伍建设（2013.9）

预期目标：

积极组织教师参加各级各类培训，每位教师每年培训研修至少1次以上。继续推行教师进企业研修制度，专业教师每年不少于一个月。鼓励继续教育，努力提升教师学历及职业技能等级。新增2名兼职教师。

验收要点：

培训日程表、培训名册等相关记录、资料

培训或进企业研修总结1份/人

培训、研修成果（学历证书、职业技能资格证书、实践研修手册）

兼职教师档案库，兼职教师任课表，兼职教师授课计划、教案，兼职教师参与专业建设研讨记录

4、艺术设计一体化专业委员会建设（2012.9）

预期目标：

定期开展活动，与学校共同承担专业开发、专业发展、师资培训、校企合作、课程改革等一系列专业建设重大问题的方案论证与制订工作

验收要点：

专业建设委员会有关专业建设活动资料（不少于2次）

专业建设委员会年度工作总结

5、校企合作运行机制建设（2012.9）

预期目标：

依托重点建设专业教学资源，积极进行社会培训和组织技能鉴定，为企业进行技术服务

验收要点：

社会培训服务材料

组织社会人员技能鉴定资料

组织为企业进行技术服务材料

六、资金保障

1、艺术设计实训室15间300万（已有）

2、喷绘写真实训室50万（已有）

3、雕刻实训室30万（已有）

4、动漫后期处理实训室20万（已有）

5、学术报告厅6间300万（已有）

6、服装裁剪实训室80万（已有）

7、电脑软件实训室250万（已有）